EL FONDO NACIONAL DE LAS ARTES PREMIA CON UN CARGO DE DIRECTORA A TERESA ANCHORENA, ‘CREADORA’ DE MILO LOCKETT

miloter

Una visita a la página web del Fondo Nacional de las Artes muestra algunas cuestiones, al menos, interesantes, en materia de autoridades. La primer gran sorpresa es el hecho de que la inefable Teresa Anchorena sea miembro del Directorio del mismo. Por qué digo esto?

Screen Shot 2016-07-10 at 21.52.45

Mucho se puede decir de esta buena señora pero entre una de esas cosas ella ha sido el factótum de Milo Lockett quien, a través de su representación y gestión, consiguió la legitimación suficiente para ser un éxito en ArteBA, feria que nunca jamás deberia haber aceptado ese nivel de obra entre sus stands. Sin embargo, como sabemos, el amiguismo impera y en este caso la puerta de acceso fue Teresa Anchorena.

nota_9263

En el siguiente texto podemos ver como la Directora del Fondo Nacional de las Artes tuvo en su galeria a Milo Lockett y es esta persona, con este sentido del discernimiento y el buen gusto quien hoy decide en materia de patrimonio en dicha institucion. Patético. J A T

Screen Shot 2016-07-10 at 21.57.52

PD: Si leyeron y todavia no se desmayaron, les cuento que, según Milo Lockett, sus referentes son Jorge de la Vega, Maccio y Deira. Un terrible hijo de puta.

SI NO VISTE MI CHARLA CON EL ARTISTA VANDALIZADO POR MILO LOCKETT EN LA PLATA, ESTA ES TU OPORTUNIDAD

loveartnotpeople

POR QUÉ A LO LARGO DE LA ENTREVISTA PABLO MOTTA TRATA DE RESTARLE RESPONSABILIDAD A MILO LOCKETT POR LO PERPETRADO?

milo-lockett-1-638

ESTE ARTICULO NO FUE ESCRITO POR MÍ SINO POR EL LECTOR MORRISEY

La situación es inmoral se lo mire por donde se lo mire pero ladrón que roba a ladrón…El círculo artistico/galerista en La Plata es flor de mafia. No solo que el 99% de los seudo artistas y galeristas no tienen talento alguno sino que son malas pasivas que se pasan manija entre ellas para tener desesperadamente un espacio y ostentar del mismo. Por “ostentar” me refiero a creertela porque en la Galeria Siberia con suerte vendés una obrita cada tres meses a un valor de 200 pesos y encima la garca de la galerista se queda con la mitad.

Explicame como te la podes creer, primero ganandote un lugar por ser amigo de un amigo y segundo por vender una obra a un precio misero con lo cual no podes ni pagarte el mate cocido??? El mural original de Motta me parece un horror. Ojo al lado de Milo obviamente es una maravilla, pero tiene esa dimension “infantilezca” chata que araña lo de mural para jardin de infantes. Lo que rescato principalmente es como a toda costa a lo largo de la entrevista Motta trata de restarle responsabilidad a Lockett. Por que sera? Por que el en su lugar hubiese hecho lo mismo??

O por que tiene la esperanza de poder raspar algun lugarcito? Uno queda con la sensacion de que casi se merece el ultraje. En La Plata hay que hacer una fogata con todos adentro. Mural, gente, flequillos rollingas, conceptualismo barato, street art rollonga, todo!!!!!

 

 

 

loveartnotpeople

UN GRUPO DE ARTISTAS SE CONVOCARON PARA PINTAR ‘PENES’ ESTE SÁBADO SOBRE LA ‘INTERVENCIÓN’ MEDIANTE LA CUAL MILO LOCKETT VANDALIZÓ LA OBRA DE PABLO MOTTA

MIENTRAS EDITO MI ENTREVISTA CON PABLO MOTTA (EL ARTISTA CUYO MURAL MILO LOCKETT TAPÓ), CUMPLO EN CONTARLES QUE ES MUY PROBABLE QUE ASISTA A LA JUNTADA PARA PINTAR PENES SOBRE LA ‘INTERVENCIÓN’ DE MILO LOCKETT EN LA PLATA

Screen Shot 2016-06-29 at 17.31.42

PARA VER LA PÁGINA VISITEN

https://www.facebook.com/events/1621863854809034/permalink/1624530921208994/

SI NO VISTE MI PASTELA DEDICADA A

loveartnotpeople

‘EL MURAL DE MILO LOCKETT EN LA BIBLIOTECA DE LA PLATA MATA EL AMOR POR LA LECTURA’

locket

ESTE MENSAJE NO LO ESCRIBÍ YO SINO LA LECTORA MIRI MUÑIZ:

Milo con este vandalismo está queriendo matar el amor por la lectura, literal y simbólicamente. Realmente duele ver estas fotos. Es como si estuvieran quemando libros. Dos lectores reemplazados por la nada misma. Nos borran como seres humanos y como seres pensantes. Encima el nombre de Sabato va a quedar asociado con esa porqueria de “mural”. Algo que me llama la atención es que tenía como 4 ayudantes para pintar esa mierda. Quien se cree que es? Rafael Sanzio?

MIRA LA PASTELA DEDICADA A JUAN CARLOS DISTÉFANO

loveartnotpeople

LA VANDALIZACIÓN DE MILO LOCKETT ES UN ACTO DE SOBERBIA PERO TAMBIÉN DE COBARDÍA AL DENOMINARLA ‘INTERVENCIÓN Y NO ‘MURAL’

milo-lockett-1-638

Hay un detalle de la presentación institucional de la vandalización de Milo Lockett de la obra de Pablo Motta, un colega cuya obra era mejor. Como en todo acto de soberbia, a contraparte es el miedo y el mismo se nota en no animarse a llamar a la obra ‘mural’ o ‘obra’ sino ‘intervención’. La cobardía de poner la firma sobre algo que no lo amerita es una alegoría del estado de las cosas en este país donde las cosas se han dejado de llamar por su nombre. Si hay un ámbito en el que la honestidad intelectual tiene que regir es el cultural y esta intervención, tapo un mural anterior sin notificar al artista y sin jurado o concurso que justifique una decisión cuyo único fundamento es el del más abyecto marketinismo.

loveartnotpeople

MILO LOCKETT VANDALIZA, EN NOMBRE DEL ESTADO BONAERENSE, UN MURAL DE MEJOR CALIDAD QUE EL SUYO

IMG-20160622-WA00051-e1466630127112

El mural vandalizado por Milo Lockett

Hablar de Milo Lockett me agota porque sólo hay unas cuantas palabras para llamar mierda a la mierda. Después de un rato se vuelve el ejercicio crítico de tamaña mierda un tanto reiterativo. Milo Lockett es, como artista, una mierda reconocida porque transformó a la actividad en una suerte de tráfico de influencias, contratos y más contratos sin ningún respeto por la dignidad de una profesión que en la Edad Media, creaba espejos de la divinidad y desde el Renacimiento ha venido haciendo inmortales a nuestros seres queridos. Buenos, eso hasta que la pintura dejo de ser una puerta de acceso y paso a ser la tapa del inodoro.

Milo Lockett ha cometido todo tipo de vandalismos. La mayoria metáforicos y no realmente perpetrados por él sino por quienes creyeron que su ‘arte’ les traerÍa algún rédito adicional, generalmente, vinculados con el valor iconico del Chaqueño como referente popular del ‘arte’ y la ‘solidaridad’. En una sociedad con profundo temor a abrir debates, el tipo de imágenes de Lockett los cierra y evita que surjan dudas. Es chato, unidimensional, bueno o, mejor dicho, ‘buenista’.

locket

El colmo de la estupidez institucional llegó cuando en el Museo Castagnino de Rosario, la institiución que alguna vez consagrara a Lucio Fontana y Antonio Berni, se le ofreciera una retrospectiva. Es obvio que aquel era otro país. El que la Directora de ese museo no haya sido echada immediatamente habla de una sociedad en la que los dirigentes politicos sólo saben lo que gente como Lockett representa. La nuestra es la sociedad que consagró en su Museo Nacional a Eugenio Cuttica quien ademas ha recibido las loas de periodistas como Jorge Lanata o Gaby Levinas quienes se proclaman amantes del arte sin siquiera atreverse a respetarlo hacienda algo elemental…estudiarlo.

Pero ha llegado el día en el que Milo Lockett perpetra el vandalismo en primera persona y por su propia mano.  “Desde temprano, el artista plástico Milo Lockett está dejando su marca en la fachada de la Biblioteca Central de la Provincia de Buenos Aires”, anunciaba, hacia el mediodía de ayer, la cuenta de Facebook de la Secretaría de Cultura de Buenos Aires, respecto de un mural realizado en el edificio ubicado en centro de La Plata. Lo que la publicación no aclara es que, días antes, un operativo tapó con pintura blanca el mural original realizado por el artista local Pablo Motta, ubicado en la misma pared.

IMG-20160622-WA00061

La diferencia en la calidad de los murales es evidente y favorable para el vandalizado. Lockett repite esa organización en friso de sus homínidos de cabeza chata y falta total de volúmen que, claramente, obedece a la incapacidad del ‘artista’ de generar dicho volumen ni por medio de las perspectivas ni atraves de la luz. Motta en cambio, logra organizar la composición en torno de dos figuras que retuercen el punto de vista del espectador que parece elevarse a medida que se lee el arreglo de izquierda a derecha. Este tipo de lectura no sólo está planteado por el formato apaisado (en forma de texto) de la pared sino por la accion de la mujer que nos invita a leer la imagen. El piso en el que ambas figuras parecen flotar sobre hamacas divide el mundo entre el mundo de la naturaleza (el parque) y el mundo de la ciudad, idiosincraticamente organizada con tetraedros a modo de adoquines, formato cuya caracteristica principal son las diagonales, como las que articulan a la  ciudad que homenajea. Nada de esto puede decirse de Milo Lockett quien sólo se limita a articular frases hechas que confirman que este hombre ni siquiera sabe en qué gastar las fortunas que gana. Esto mismo puede decirse de la Gobernadora de Buenos Aires quien demuestra no tener ningún interes por la cultura. J A T

LA PASTELA DE MIGUEL HARTE

 

loveartnotpeople

HABER LLEGADO A VENDER OBRAS DE MILO LOCKETT VIA ‘LLAME YA’ EN GRAN HERMANO NO HABLA MAL DE ÉL SINO DE TERESA ANCHORENA, JORGE LANATA Y MARCELA ROHMER, ENTRE OTROS

CkHflPcWEAAC_U0

La venta de ‘piezas de Milo Lockett’ por ‘Llame Ya’ en ‘Hot Code’ en Gran Hermano abre toda una serie de interrogantes sobre nuestros referentes culturales y de opinión. Desde ya, no me refiero, a esta altura, a Lockett sino a la gente que lo fogoneó. La carrera de Milo Lockett comienza con la Chanchorena en su rol de galerista quien lo trae del Chaco, se asocia y lo lleva, ni más ni menos que a ArteBA. En la foto adjunta, Jorge Lanata aparece abrazado, avalando un modo de producir arte y hacerlo circular. Un poco despues Milo Lockett llegaba a tener una retrospectiva en el imbecilizado Museo Castagnino de Rosario. Lo que quiero decir es que ‘esta gente’ (y ‘por esta gente’ me refiero a Teresa Anchorena, Jorge Lanata y Marcela Rohmer) han destruido a nuestra cultura usando los medios e instituciones a disposicion para rebajarlos al punto de su inutilización. J A T

loveartnotpeople

MIENTRAS EN RESISTENCIA LO INTERVIENEN CON UNA PORONGA, EN EL GRAN HERMANO USAN UNA PINTURA DE MILO LOCKETT COMO SI FUERA UN FRISBEE

Screen Shot 2016-05-30 at 20.39.25

EN DOS SEMANAS COMIENZA EL CURSO QUE INICIA UN CAMBIO ESTRUCTURAL EN EL MODO DE ENTENDER EL ARTE CONTEMPORÁNEO

COMIENZA EN LA ULTIMA QUINCENA DE JUNIO Y TIENE LUGAR INTENSIVAMENTE
EN LA PRIMER SEMANA DE JULIO

PARA VER EL PROGRAMA, LAS FECHAS E INSCRIBIRSE CLIQUEÁ ACÁ 

PARA INFORMES E INSCRIPCIÓN ENVIÁ UN EMAIL A [email protected]

ASIMISMO, LAS FECHAS PARA EL SEGUNDO GRAND TOUR LANP ROMANO SON

DEL 8 AL 14 DE MAYO DEL 2017 INCLUSIVE

PARA VER EL PROGRAMA CLIQUEÁ ACÁ 

IMG_0910

loveartnotpeople

EL ARTISTA QUE ‘VANDALIZÓ’ EL MURAL DE MILO CON UNA PORONGA HABLA EN EXCLUSIVO PARA LANP

2_10

Entré en contacto con este artista en una de mis charlas con los artista de Resistencia, Chaco, organizadas via Webex desde un bar. Algo me dijo que había sido el y lo llame. Me pidió permanecer anónimo por razones legales y se comprometió a escribir un texto. Estas sos sus razones de su ‘intervención’.

TÍTULO: ESTO ES UNA PORONGA

Por qué el mural de Milo? Por qué no otro de los tantos que hay en Resistencia? porque ese mural en particular es una “intervención” con cara de vandalismo y algunas personas no logran verlo así y hasta lo aplauden. Quienes diseñaron y construyeron el viaducto determinaron que en los muros laterales se planten enredaderas (natural, acorde al paisaje y seguro para los conductores) sin embargo los inadaptados de siempre se cagaron en lo anterior y nos encajaron sin preguntarnos UNA PORONGA DE 3.000 METROS DE LARGO Y $ 700.000 DE ESPESOR. Se me ocurrió entonces que frente al atrevimiento, el mal gusto y la falta de contenido de esta obra se podía hacer algo igual de atrevido y groncho, pero un poquito mas pensado para variar (y mas barato claramente) fue así que nació la idea de esta poronga alegórica, que es una obra-poronga metida sin permiso en otra obra-poronga, que a su vez está metida sin permiso en otra obra.

Y por qué una poronga? Por qué no un sorete de 4 metros para decir que el mural es una mierda? Porque para intervenciones desentonadas ya está Milo, si vamos a intervenir tengamos en cuenta el entorno. La obra de Milo Lokcett se reconoce por unos homínidos deformes que pinta, de aspecto claramente infantil pero hechos con la prolijidad de un adulto. En este contexto de infantilización vacía pensé que sería una buena idea usar algo de mi infancia y me acordé de lo que hacía con mis amigos de la primaria cuando veíamos una obra de arte: LE DIBUJABAMOS UNA PORONGA TAN GRANDE COMO FUERA POSIBLE, no un sorete, no anteojos, no un bigote, no el escudo de Chaco For Ever… una poronga. Qué otra cosa podía pintar entonces? Eso si: siempre con la prolijidad de un adulto (no vaya a ser que alguien piense que la hizo un niño de verdad) Sinceramente creo que a Milo le habrá encantado.

EN DOS SEMANAS COMIENZA EL CURSO QUE INICIA UN CAMBIO ESTRUCTURAL EN EL MODO DE ENTENDER EL ARTE CONTEMPORÁNEO

IMG_1927

COMIENZA EN LA ULTIMA QUINCENA DE JUNIO Y TIENE LUGAR INTENSIVAMENTE
EN LA PRIMER SEMANA DE JULIO

PARA VER EL PROGRAMA, LAS FECHAS E INSCRIBIRSE CLIQUEÁ ACÁ 

PARA INFORMES E INSCRIPCIÓN ENVIÁ UN EMAIL A [email protected]

ASIMISMO, LAS FECHAS PARA EL SEGUNDO GRAND TOUR LANP ROMANO SON

DEL 8 AL 14 DE MAYO DEL 2017 INCLUSIVE

PARA VER EL PROGRAMA CLIQUEÁ ACÁ 

IMG_0910

loveartnotpeople

LE PINTAN UNA PORONGA AL MURAL DE MILO LOCKETT PAGADO CON 700.000 PESOS DE DINERO PÚBLICO

2_10

El 4 de marzo de este año , se inauguraba, en medio del escándalo el mural que Milo Lockett y ‘otros artistas menos conocidos’ pintaran en las paredes del viaducto de la avenida Sarmiento, por el que pasa parte de la Autovia 16 de Resistencia, Chaco. El escándalo tenia que ver, principalmente, con la incomodidad que dicha ‘comisión’ había provocado en la comunidad artística quienes no estaban de acuerdo con que se usaran fondos públicos (nada menos que 50,000 dólares) para pintar un mural infantilizante y sin ningún tipo de conexión con el lugar, con la sola excepción de la fama de Locket, per se. La contratación directa (sin concurso) de Lockett creo suspicacias respecto al favoritismo y el intercambio de favores politicos si se tiene en cuenta la cercanía histórica que existe entre Capitanich y Lockett. Vale decir que en cualquier lugar del mundo, una comisión (delicada a varios niveles) como esta, hubiera demandado, al menos, una ronda de consultas con los vecinos, con los artistas locales y demas. El resultado esta a la vista.

Digo esto porque hoy los chaqueños amanecieron finalmente con una obra de arte ya que un artista (que creo saber quién es) le pintó un pene erecto blando encorvado a una de las figuras en las que Lockett parece querer autorretratarse. Este es uno de los hominidos infantilizante que llevan la corona de Basquiat (plagaida por Milo Lockett) en la cabeza.

Digo que creo conocer al autor porque inmediatamente después que el mural se hiciera público, grabé una entrevista con un grupo de artistas discomformes de Resistencia que, finalmente, decidí no publicar. La charla en si misma fue decepcionante aunque, posiblemente, de ese intercambio la ‘intervencion peneana’ pudo haber tenido lugar a que su tamaño, su blancura y su calidad visual solo pueden venir de alguien que trabaje con pintura. Digo que la charla fue decepcionante porque los artistas chaqueños parecian criticar a Milo Lockett usando el mismo argumento que estaban criticando. Algunos borrachos, otros regodeandose en la ofensa de no haber sido los contratados de forma directa; los artistas chaqueños parecían no entender que para rebatir a Lockett tenían que, o bien, ser mejores en el plano argumental (es decir, desarmar la rosca de Milo), o bien, tener ideas creativas (o pinturas excelentes). Fue ahi que les pedi que me mostraran lo que hacian y el resultado fue muy pero muy decepcionante. No se puede criticar a Milo desde la total incapacidad de pintar. Es por esto que si no saben pintar, al menos, tienen que tener cierto ingenio y alguien, en algun momento de inspiracion y valentia, finalmente, lo tuvo y el resultado esta a la vista y nos pone, al menos por un momento, una sonrisa en la cara. J A T

 

 

 

loveartnotpeople

LE PEDÍ A MI AMIGO YOSSI MILO, EL MEJOR GALERISTA DEL MUNDO DE FOTOGRAFÍA QUE ELIJA SUS CINCO FOTOS PREFERIDAS Y SON..

SE VIENE EL DEBATE LANP SOBRE LA FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA EN UN PAR DE MESES CON UN MEGACURSO EN BUENOS AIRES EN OCTUBRE Y VARIAS PASTELAS.

STAY TUNED…

Eastman Kodak Elite S3P, exact expiration date unknown, ca. 1980s, proce...

Escr

Alison Rossiter (American, b. 1953)

Eastman Kodak Elite S3P, exact expiration date unknown, ca. 1980s, processed 2015
Four Gelatin Silver Prints
24″ x 20″ (60.9 x 50.8 cm) each element
Framed: 51 7/8″ x 44″ (131.8 x 111.8 cm)
Signed, Titled and Dated Verso in Pencil
Unique

Untitled (C-713), 2007. Chromogenic Paper, embossed-cut. 13 3-8 x 10 9-1...

Marco Breuer (German, b. 1966)

Untitled (C-713), 2007
Chromogenic Paper, embossed/cut
13 3/8″ x 10 9/16″ (34 x 26.8 cm)
Framed: 15 3/4″ x 12 7/8″ (40 x 32.7 cm)
Signed and Dated Verso in Pencil
Unique

W40th Street at 11th Avenue, 2016, 34 x 28 inches JChi.16349

JOHN CHIARA
W40th Street at 11th Avenue, 2016
Negative Chromogenic Photograph
Approximately 34” x 28” (86.4 x 71.1 cm)
Framed: Approximately 38 1/2” x 32 1/2” (97.8 x 82.5 cm)
Signed and Dated Verso in Ink
Unique

W107th Street at Broadway, Variation D, 2015, 34 x 28 inches JChi.16048

TAMBIEN DE JOHN CHIARA
W107th at Broadway, Variation D, 2015
Negative Chromogenic Photograph
Approximately 34” x 28” (86.4 x 71.1 cm)
Framed: Approximately 38 1/2” x 32 1/2” (97.8 x 82.5 cm)
Signed and Dated Verso in Pencil
Unique

Wells, Cathedral Church of St. Andrews, 2015-2016

MARCUS BRUNETTI Y UNA CATEDRAL QUE MIS ALUMNOS DEL CURSO DE GÓTICO RECONOCERIAN INMEDIATAMENTE….Wells, Cathedral Church of St. Andrews, 2015-2016
Archival Pigment Print
Paper: 59” x 70 13/16” (180 x 150 cm)
Framed: 62″ x 74″ (157.5 x 188 cm)

SI QUERÉS LEER EL ARTICULO DE JOHN CHIARA EN EL NEW YORK TIMES, LO PODÉS HACER AQUÍ 

SUBSCRIBITE A MI CANAL DE YOUTUBE

 

 

loveartnotpeople

LE PEDÍ A MI AMIGO YOSSI MILO, EL MEJOR GALERISTA DEL MUNDO DE FOTOGRAFÍA QUE ELIJA SUS CINCO FOTOS PREFERIDAS Y SON..

SE VIENE EL DEBATE LANP SOBRE LA FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA EN UN PAR DE MESES CON UN MEGACURSO EN BUENOS AIRES EN OCTUBRE Y VARIAS PASTELAS.

STAY TUNED…

Eastman Kodak Elite S3P, exact expiration date unknown, ca. 1980s, proce...

Escr

Alison Rossiter (American, b. 1953)

Eastman Kodak Elite S3P, exact expiration date unknown, ca. 1980s, processed 2015
Four Gelatin Silver Prints
24″ x 20″ (60.9 x 50.8 cm) each element
Framed: 51 7/8″ x 44″ (131.8 x 111.8 cm)
Signed, Titled and Dated Verso in Pencil
Unique

Untitled (C-713), 2007. Chromogenic Paper, embossed-cut. 13 3-8 x 10 9-1...

Marco Breuer (German, b. 1966)

Untitled (C-713), 2007
Chromogenic Paper, embossed/cut
13 3/8″ x 10 9/16″ (34 x 26.8 cm)
Framed: 15 3/4″ x 12 7/8″ (40 x 32.7 cm)
Signed and Dated Verso in Pencil
Unique

W40th Street at 11th Avenue, 2016, 34 x 28 inches JChi.16349

JOHN CHIARA
W40th Street at 11th Avenue, 2016
Negative Chromogenic Photograph
Approximately 34” x 28” (86.4 x 71.1 cm)
Framed: Approximately 38 1/2” x 32 1/2” (97.8 x 82.5 cm)
Signed and Dated Verso in Ink
Unique

W107th Street at Broadway, Variation D, 2015, 34 x 28 inches JChi.16048

TAMBIEN DE JOHN CHIARA
W107th at Broadway, Variation D, 2015
Negative Chromogenic Photograph
Approximately 34” x 28” (86.4 x 71.1 cm)
Framed: Approximately 38 1/2” x 32 1/2” (97.8 x 82.5 cm)
Signed and Dated Verso in Pencil
Unique

Wells, Cathedral Church of St. Andrews, 2015-2016

MARCUS BRUNETTI Y UNA CATEDRAL QUE MIS ALUMNOS DEL CURSO DE GÓTICO RECONOCERIAN INMEDIATAMENTE….Wells, Cathedral Church of St. Andrews, 2015-2016
Archival Pigment Print
Paper: 59” x 70 13/16” (180 x 150 cm)
Framed: 62″ x 74″ (157.5 x 188 cm)

SI QUERÉS LEER EL ARTICULO DE JOHN CHIARA EN EL NEW YORK TIMES, LO PODÉS HACER AQUÍ 

SUBSCRIBITE A MI CANAL DE YOUTUBE

 

 


LOVEARTNOTPEOPLE

MILO LOCKETT SE ABRAZA A LO QUE QUIERE QUE LO PENETRE Y LA CORONITA ES UNA ALEGORÍA DE SU TUJES

CefY7gcWwAEoP6s.jpg

HOY ESTOY RE FINO… Y SI QUERÉS ARTE FINO EN SERIO, MIRA MI ‘THE PILL’ SOBRE LA MUESTRA DE CORREGGIO Y EL PARMEGIANINO EN LE SCUDERIE DEL QUIRINALE

O MI VISITA AL PALAZZO ALTEMPS

Y YA QUE ESTAMOS HABLANDO DE ESTAS COSAS…

VENITE A ROMA CONMIGO EL 30 DE MAYO

IMG_1732

IMG_1793

IMG_1733

IMG_1736

IMG_1741

SI QUERÉS INFO SOBRE NUESTROS VIAJE DE ESTUDIOS, ENVIAME UN EMAIL A [email protected]

HAY DOS GRUPOS – EL PRIMERO DEL 16 AL 22 DE MAYO QUEDA UN LUGAR.

EL SEGUNDO  DEL 30 DE MAYO AL 5 DE JUNIO

EL VIAJE SIGUE EL MODELO DE APRECIACION ARTISTICA DE LOS GRAND TOUR DEL SIGLO XVIII

CURSO DE INDUCCIÓN PREPARATORIA INCLUÍDA (6 HORAS)

ESTE ES UN VIAJE DE ESTUDIOS CON LECTURES IN SITU

 CLIQUEÁ ACÁ PARA MÁS INFORMACIÓN

IMG_1742

IMG_1684

IMG_1743

IMG_1748

IMG_1749

IMG_1755

IMG_1760

IMG_1765

IMG_1766

IMG_1768

IMG_1770

IMG_1776

IMG_1779

IMG_1792


LOVEARTNOTPEOPLE

LOS OLIGOFRÉNICOS DE LA ASOCIACIÓN ARGENTINA DE GALERÍAS DE ARTE DISTINGUE A MILO LOCKETT POR SU APORTE A LA CULTURA

Screen Shot 2016-01-15 at 03.23.25

DICHO SEA DE PASO…CHICOS, POR QUÉ NO REVISAN SU WEBSITE Y SE ASEGURAN DE QUE NO HAYA ERRORES DE TIPEO EN LA PAGINA DE LAS AUTORIDADES. NO DA! 

Y LO PEOR ES QUE LO PONEN AL MISMO NIVEL DE CARLOS ALONSO O YUYO NOÉ. UNOS TARADOS. TAMBIEN DISTINGUIERON A MASSETTI (EX DEL RECOLETA). SIGAN HACIENDO MIERDA TODO CON LA SOLA EXCUSA DE SEGUIR CHUPANDO VINO BARATO Y NO TENER QUE IRSE A LA CAMA PENSANDO EN LO POCO SERIOS QUE SON…

hilda_y_claudio_massetti_premios_aaga_fullscreen

EL TEXTO DE LA DISTINCIÓN ES EL SIGUIENTE:

El día 1º de diciembre de 2015 se realizó la entrega de premios AAGA a Museos, Fundaciones, Galerías, Artistas, Galeristas y empresas que se han destacado en este año por aporte y la trayectoria en el arte y la cultura. Entre ellos estaban, Museo de Arte Tigre (Dir. María José Herrera), Fundación PROA (Dir. Adriana Rosenberg), Centro Cultural Borges (Dir. Roger Alua), Asociación de Artistas Visuales (Pte. Zulema Maza), Asociación Argentina de Críticos de Arte (Pte. María José Herrera), Academia Nacional de Bellas Artes (Pte. Ricardo Blanco), Arte Espacio San Isidro (Dir. Julia Alemán de Arauz Castex), Galería Rubbers (Dir. Mariana Povarche), Galería RO (Dir. Roxana Olivieri), Revista Trastienda (Dir. Mario Gilardoni), Teresa Nachman, Osvaldo Centoira, Carlos Alonso, Guillermo Roux, Yuyo Noé, Juan Carlos Pallarols, Marino Santa María, Hernán Dompé, Milo Lockett, Horacio Safons, Edmund Valladares, Victor Chab, Jorge Rivara, María de Vedia, Alfredo Cernadas Quesada, Tobías Montalvo (Dir. Suministra SRL), Valeria Benzaquen (Dir. Solutions Group).

SI NO VISTE MI PASTELA DEDICADA A GENTE COMO MILO, ESTA ES TU OPORTUNIDAD
https://youtu.be/KgZrF1eokQc


LOVEARTNOTPEOPLE